АФИША КОНЦЕРТОВ НА ФЕВРАЛЬ 2018

Программа вечера включает рассказ о жизненном и творческом пути выдающегося русского композитора. Основная часть повествования посвящена операм «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила». В концертной программе прозвучат арии из опер, романсы и фортепианные миниатюры.

Когда на сцену выходит певица Анна Миронова, на душе сразу становится светло. Ее лирический голос, какую бы музыку она ни исполняла, проникает в душу и заставляет слушателей забыть о повседневных заботах и суете, - столь тонко певица проникает в мир Чайковского, Рахманинова, Глинки. Ей удается передать настроение каждого из этих великих композиторов. Анне Мироновой подвластна и русская, и европейская классическая музыка (она поет на разных европейских языках), не только классический романс или ария, но и Гершвин, и Лоу, и многие музыкальные шедевры разных стран и жанров. Анна исполняет известную многим музыку так, что в ней открываются новые грани, некая целительная сила. Тот, кто придет на концерт Анны Мироновой, почувствует себя обновленным и радостным и непременно захочет послушать ее пение снова!

На счету Елены Никитиной более 20 компакт-дисков, в репертуаре свыше 30 концертных программ. Актерский талант, поразительная музыкальность, красивый голос, пластичность и искренность делают Елену необыкновенно привлекательной, обаятельной и лиричной певицей. К тому же она профессионально владеет различными музыкальными инструментами, что еще более усиливает неповторимую индивидуальность певицы.

Елена Никитина - победитель различных музыкальных конкурсов: 1997 г. - Всероссийский конкурс актерской песни (лауреат), 2001 г. - Гран-при и приз зрительских симпатий на конкурсе исполнителей романса памяти А. Вяльцевой в Брянске, 2004 г. - Санкт-Петербургский конкурс «Весна романса» в номинации автор (лауреат).

Певица неоднократно была участницей передачи «Романтика романса» на канале «Культура». Елена серьезно и прочно вошла в ряд значительных представителей этого жанра. Теплота и мягкость тембра голоса, удивительная музыкальность и искренность исполнения певицы сразу подкупают слушателя; хоть раз посетив концерт Никитиной, ее уже невозможно забыть. Как и невозможно заскучать. Ведь главное в этой певице - стремление постоянно удивлять: меняться, искать и находить новые произведения или, наоборот, забытые шедевры, создавать новые программы, вживаться в новые образы. Поэтому каждое выступление Елены Никитиной по-своему уникально и неповторимо.

Гитара, музыка для гитары - стихия романтиков. Она как никакой другой инструмент способна тронуть чуткое сердце, полное искренней нежности и благородных устремлений. Студия гитары «Тихая музыка» представляют программу гитариста и композитора, лауреата международных конкурсов Кирилла Волжанина. Его имя стоит несколько особняком в мире гитары. Деятельность этого музыканта не ограничивается лишь ремеслом исполнителя. По образованию классический гитарист, прошедший путь аранжировщика, музыкального руководителя филармонических коллективов и даже успешного саунд-продюсера в крупнейшей звукозаписывающей Компании страны он, тем не менее, остался верен гитаре как основному делу своей творческой реализации.

Когда-то давно, ещё в XIX веке и в начале XX века, были музыканты-виртуозы, исполняющие, в основном, свои произведения: Никколо Паганини, Ференц Лист, Фредерик Шопен, Франсиско Таррега, Августин Барриос и другие. Все они были не только авторами, но и прекрасными исполнителями. В современном мире классической гитары очень мало тех, кто сочиняет и успешно исполняет свои сочинения. Одним из таких, несомненно, является Кирилл Волжанин.

Сергей Яковлевич Лемешев – лучший тенор Большого театра, артист, которого любили все, потому что его нельзя было не любить, огромный талант. Что связало его с Ленинградом, лучшим городом земли, городом, в который нельзя не влюбиться, который невозможно забыть? О Лемешеве и о любви размышляет Лена Кралевецкая-Воронцова. Выбор темы для Лены не случаен, именно ее мама, Дина Н. Томилина, много рассказывала о своих впечатлениях о Лемешеве. В беседе Лена поделиться своими воспоминаниями.

Лена Кралевецкая-Воронова – петербургский автор сказок, рассказов и эссе для детей и взрослых. Петербурженка не в первом поколении, Лена автор многих проектов, связанных с ее родным и любимым городом и его жителями.

Произведения из репертуара С.Я. Лемешева исполнят молодые вокалисты - лауреаты международных конкурсов.

Приглашаем детей и родителей на новый проект «Играем сказку». Интерактивное представление по произведению Дж. Родари «Чиполлино» ведут актриса и режиссер Галина УЛЬЯНОВА и педагог и вокалист Нонна ЯНОВСКАЯ, выступают юные музыканты – стипендиаты Благотворительного фонда Владимира Спивакова, лауреаты международных конкурсов и артисты Детского музыкального театра «Золотой ключик» при Культурном центре Елены Образцовой.

Литературно-музыкальный спектакль «Поэзия испанской гитары» приурочен к 120-летию испанского поэта Федерико Гарсия Лорки. Только в Испании, стоящей на грани эпох, религий, континентов, было возможно рождение такого поэта, как Лорка. Когда впервые читаешь стихи Лорки, кажется, наблюдаешь райский сад: краски и звуки сливаются в невероятно пеструю и в то же время гармоничную смесь, даже в переводе лирика южного поэта удивительно красива.

В новой программе мастера художественного слова Евгении Рудерман нетленные стихи Федерико Гарсия Лорки звучат под гитарный аккомпанемент: ведь что такое испанская лирика без гитары – инструмента, способного наиболее ярко выразить душу древнего и гордого испанского народа. В повествование о жизни поэта также вплетены произведения испанских композиторов для гитары, испанские народные песни.

Программа вечера включает рассказ о происхождении, жизненном и творческом пути выдающейся певицы. Основная часть повествования посвящена ее взаимоотношениям с Иваном Тургеневым. Прозвучат романсы Варламова, Даргомыжского, арии из опер и другие произведения из репертуара Полины Виардо.

Музыкально - поэтическая программа «Дуэт для скрипки и альта» - это уникальная возможность услышать великолепного скрипача Илью Иоффа в виртуозном ансамбле с Лидией Коваленко. В музыкальную партитуру программы органично вплетены стихи поэтов Серебряного века, исполняемые артистом Петербург-концерта, мастером поэтического слова Василием Соловьёвым-Седым (младшим), внуком знаменитого советского композитора В.П. Соловьёва-Седого, и артистом Академического театра Комедии им. Н.П. Акимова, з.р.к. России Владимиром Котовым.

Илья Иофф как солист и ансамблист выступал с такими выдающимися музыкантами, как М.Аргерих, М.Янсонс, Ю.Темирканов, С.Стадлер, А.Рудин, Н.Алексеев, В.Зива, А.Кац, В.Чернушенко в России и во многих странах Европы. Илья Иофф обладает огромным репертуаром: им исполняются произведения практически всех наиболее значительных авторов в истории музыки, писавших для скрипки — от И.С. Баха до Ф.Гласса.

Музыкант удостоен Специального Приза на Конкурсе ARD в Мюнхене (Германия) и Первой Премии на Конкурсе им. Дж. Виотти в Верчелли (Италия).

Анна Бадалян начала заниматься скрипкой с 4-х лет, в одиннадцатилетнем возрасте она выступила со своим первым сольным концертом. В 1996 г. Анна получила стипендию от оргкомитета Международного мастеркурса «Кешет Эйлон» (Израиль), в 1998 г. при финансовой поддержке института «Открытое общество» (Фонд Сороса) приняла участие в 3-ем Международном конкурсе «Берег надежды» (Болгария), где получила звание лауреата. В 2006 г. закончила Северо-Нидерландскую консерваторию (консерватория им. принца Клауса) и получила степень бакалавра музыки. В 2009 году закончила академию им. Мессиана по классу Тинты фон Альтенштат (степень магистра). В течение всей учебы она получала гранты от различных фондов, включая таких, как Макаров-фонд (Нидерланды) и Гюльбенкян-фонд (Португалия).

Постоянно выступает с сольными концертами, в том числе и в Санкт-Петербурге. Принимала участие в мастер-классах З.Брона, М. Ваймана (Ахен), Г. Арутюняна (Париж) Б. ван Орта (Амстердам), И. Озима (Зальцбург). В 2012 году выиграла конкурс солистов в Вене и получила право исполнить концерт И. Брамса с оркестром, который состоялся в сентябре 2013 года в г. Пазарджик в Болгарии. В настоящее время Анна является ассистентом концертмейстера оркестра “Ars Music”, ведет класс скрипки в музыкальной школе в Утрехте (Нидерланды), первая скрипка в квартете “Badalian-quartet”. Имеет обширный репертуар, включающий в себя произведения классической и романтической музыки. Играет на скрипке “voor mijn vriendien Isabelle van Keulen” голландского мастера Jaap Bolink, которую получила в Национальном музыкальном фонде Нидерландов.

---

Сона Завеновна Абрамян - заслуженная артистка России. Окончила Московскую Государственную консерваторию (класс профессора В.К. Мержанова) и ассистентуру - стажировку в Ленинградской Государственной консерватории (класс профессора А.И Ихарева), работала в ГКФУ «Петербург-концерт» в качестве солистки-инструменталистки. Ее выступления проходили в лучших залах С. Петербурга. Преподавала специальное фортепиано в Ереванской консерватории и школе-десятилетке.

Первый сольный концерт С. Абрамян состоялся в десять лет, и с тех пор она постоянно выступала с сольными концертами, с симфоническими оркестрами и на радио и телевидении. Имеет обширный репертуар, включающий в себя произведения классических, романтических, русских и современных композиторов. Гастролировала во многих городах Советского Союза (Мурманск, Норильск, Петрозаводск, Ростов на Дону, Нижний Новгород и др.), а также в Израиле, Германии, Финляндии, Болгарии, Чехии и США: Участие в Летнем музыкальном фестивале в Гринсборо (штат Вермонт) в 1994 и 1995 г.г., три сольных концерта в Бостоне (“Longy school of music”).

Помимо сольных программ, активно работала с молодыми певцами и инструменталистами, способствуя их творческому развитию и профессиональному становлению. Являлась музыкальным руководителем многих проектов, таких как «Камелии для Травиаты» Дж. Верди, «Маленькая торжественная месса» Дж. Россини, «Маэстро» (моноопера) Д. Чимароза, «Директор театра» В.А. Моцарта, «Песни любви» И. Брамса, которые с успехом исполнялись в лучших концертных залах С. Петербурга.

С 2010 года ведет класс фортепиано в Отделе художественного воспитания в Санкт-петербургском городском Дворце творчества юных.

В уютной атмосфере камерного зала вас ждёт прекрасная коллекция песен о любви немецких композиторов и известных романсов П.И. Чайковского и С.В. Рахманинова. Программу представляют обладательница прекрасного сопрано Наталья Михалёва. Партию фортепиано исполнит профессор Санкт-Петербургской Консерватории Ирина Васильева.