АФИША МЕРОПРИЯТИЙ НА АПРЕЛЬ 2019

Завершающая встреча цикла «Елена Образцова. Жизнь в музыке» – Елена Образцова в оперетте. Елена Васильевна успешно сыграла роль Ганны Главари в фильме «Весёлая вдова», эта работа стала ещё одним из знаменательных моментов в её творчестве. И в названии программы использована фраза её героини, звучащая в дуэте с Графом Данилой.В концертных программах Е. Образцовой иногда звучали арии и дуэты из оперетт Имре Кальмана, Иоганна Штрауса, Карла Целлера. Многие последние концерты и встречи с публикой Елена Васильевна начинала куплетами героини Жака Оффенбаха - зажигательной и лукавой Периколы.

В программе:
Чайковский. Тема с вариациями фа мажор, ор. 19, №6.
Шопен. Полонезы оp. 26, №№1,2
Шопен. Баллада №4, фа минор, ор. 52.
Шопен. Полонез ор. 53, ля бемоль мажор, «Героический».
Скрябин. Прелюдии ор. 11

---

Виолетту Егорову считают одной из лучших пианисток своего поколения. Ее манеру исполнения отличает глубина и оригинальность мышления, новаторство интерпретации, богатство и неожиданность нюансировки. Пианистка обладает великолепным мастерством и тонким чувством стиля.

В начале 90-х годов Виолетта Егорова, воспитанница Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, становится лауреатом сразу нескольких крупных международных конкурсов – имени Виотти (Италия,1990), имени Бахауер (США,1991), имени Касагранде (Италия, 1992). Её концертные выступления и записи привлекают внимание музыкальной общественности и критики.

Виолетта Егорова с 4 лет начала заниматься музыкой под руководством мамы-музыканта. С отличием окончила ЦМШ в классе у профессора Александра Мндоянца и Московскую государственную консерваторию. Годы обучения в МГК им. Чайковского прошли в классе легендарного педагога – профессора Льва Наумова, ученика и ассистента корифея русской фортепианной школы Генриха Нейгауза.

«Виолетта обладает большим артистическим обаянием, незаурядными виртуозными возможностями. Очень профессиональна. Это уже сложившийся музыкант, обладающий своим почерком» - писал о Виолетте Лев Наумов.

В 2006 году пианистка закрепляет свой успех победой на известном конкурсе виртуозов имени Тальберга в Италии. А 2009 одержала победу в международном состязании музыкантов различных дисциплин, проходившем на трех континентах: Австрии (Вена), США (Нью-Йорк), Корея (Сеул).

В обширном репертуаре Виолетты более сорока концертов для фортепиано с оркестром, сольные монографические программы Шумана, Бетховена, Листа, произведения современных композиторов, а также программные тематические концерты “Карнавал”, “Приглашение к танцу”, “Детский альбом”, “Русский Балет” и другие.

Пианистка выступает с ведущими оркестрами мира под управлением Павла Когана, Марка Горенштейна, Агустино Орицио, Джозефа Сильверштайна, Арнольда Каца, Джулиано Сильвери, ЭпифаниоКомиса и многих других известных дирижеров.

Виолетта – как солистка Московской академической Филармонии, участвовала в абонементах «Молодые таланты России», «Энциклопедия» с А.Варгафтиком, «Вечер фортепианных сонат» и неоднократно принимала участие в филармоническом фестивале «Русская зима».

Музыкант выступает в лучших концертных залах мира и является частым гостем крупнейших фестивалей: в Италии «Del Due Mondi» в Сполетто, «Pontino di Musica»; во Франции; в Швейцарии; в Китае «Дни Русской культуры в Харбине»; в Стамбуле «Sanat Haber», Турция; в России «Музыка ХХ века», «Русская зима», «Рождество в Кремле» и в других странах.

Весьма обширна география её гастролей. Она выступает во многих городах России, ближнего зарубежья, в подавляющем большинстве европейских стран, а также в США, Турции, Египте, Китае, Японии ...

Виолетта Егорова имеет фондовые зaписи на радио «Орфей», «Культура», телевидении России, Италии, Австрии, Монако, Турции, Канады, Египта, Китая, Эквадора, Франции. А также записанные на компакт-дисках сольные и камерно-инструментальные программы, осуществленные фирмами «Arts and Electronics», Universal &V, Teichiku Records, «Onepoint.fm» и др.

В своей исполнительской деятельности артистка уделяет большое внимание камерной музыке. Играет в ансамблях с такими музыкантами, как Владимир Маркович, Ева Госсер, Нина Котова, Владислав Безруков, Робин Мейфорф, Анна Крюгер, Астрид Швинн, Ларк Стринг Квартет, Эпифанио Комис, ансамбль «Сикеликос» и другими музыкантами.

Также Виолетта уделяет время педагогической деятельности. Профессор Егорова уже шесть лет преподает в Фортепианной Академии Сицилии и Академии Рахманинова. Её ученики неоднократно побеждали на международных конкурсах. Виолетта дает постоянно Мастер классы в Австрии, Франции, Италии и Китае.

По её инициативе в 2013 году была создана Международная Премия имени Сергея Рахманинова. Премия направлена на поддержку международных музыкальных проектов во имя великого русского композитора Сергея Васильевича Рахманинова. За эти годы лауреатами премии стали знаменитейшие музыканты мира: Эпифанио Комис, Владимир Ашкенази, Валерий Гергиев, Николай Луганский.

Виолетта Егорова является художественным руководителем музыкального фестиваля Moscow ConcertFest.

Программа концерта «За пределами звучания» будет состоять из оригинальной музыки и переложений для баяна Моцарта, Мусоргского, Рахманинова, Шалаева, Малыгина, Макконена, а также авторских произведений Алексы Мирковича.

Идеей концерта - укрепление дружеских связей России и Сербии. Каждый из исполнителей является победителем ряда престижных международных конкурсов России и Европы.

Алекса Миркович – баянист, композитор, организатор. Родился в 1997 году в г. Вальево, Сербия. Сейчас студент третьего курса Музыкальной академии Восточного Сараево (Босния и Герцеговина) в классе профессора Даниеле Ракич. За всё время обучения и участия на международных конкурсах выиграл 81 награду, из которых 33 первых мест. В 2017 году удостоился 1 места на 67-м международном конкурсе «Трофей мира» в категории композиторов во Франции.

В июле 2017 года принял участие в концерте «Струны любви» совместно со струнным квартетом Большого симфонического оркестра им. П.И. Чайковский (Москва) в г. Будва, Черногория и на фестивале «Большой» под руководством режиссера Эмира Кустурицы.

---

Трио «Charm» возникло в 2015 году под руководством профессора, заслуженного артиста России А.И. Дмитриева. В состав трио баянистов входят: Артур Адршин, Владимир Ступников, Аркадий Шкворов. Они являются студентами 5 курса Санкт-Петербургской консерватории им. Римского-Корсакова. В 2017 году трио одержало триумф на трёх престижных международных конкурсах баяна и аккордеона:
- 1 место - 70 «Coupe mondiale» - Италия, Озимо;
- 1 место - 42 «PIF Castelfidardo» - Италия, Кастельфидардо;
- 2 место – 67 «Trophy mondiale» - Франция, Родез.

Главная идея коллектива - привнесение нового качества исполнения на более высокий уровень и возрождение и обогащение классического репертуара для трио баянистов.

В настоящее время трио активно выступает на разных концертных площадках России и Европы: Малый зал филармонии имени Д.Д. Шостаковича, Белый зал Петербургского Государственного Политехнического университета, Концертный зал имени С.С. Прокофьева, М.П. Мусоргского в Мариинском театре, Концертный зал Шереметьевского дворца-музея, Концертный зал РАМ имени Гнесиных, а также в городах Франции, Германии, Италии, Эстонии, Сербии.

В программе прозвучат арии из опер и романсы Н.А. Римского-Корсакова, С.В. Рахманинова, П.И. Чайковского, М.А. Балакирева. Ц. И. Кюи, а также обработки русских народных песен. В концерте принимают участие студенты Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. В их исполнении прозвучат инструментальные произведения русских композиторов.

---

Анна Кузнецова - лауреат множества конкурсов и фестивалей. С отличием окончила Уральскую государственную консерваторию, а затем и аспирантуру в классе доцента Л.П. Поляковой.

Анна сотрудничала с Екатеринбургским театром оперы и балета, екатеринбургским «Городским домом музыки», а также Санкт-Петербургским театром «Мюзик-холл». Особое место в творческой биографии певицы занимает сольная концертная деятельность в разных городах России. Анна обладательница тёплого, лирического тембра, ей с легкостью поддаются сложнейшие технические изыски вокальной лирики. Творческое кредо певицы - самобытность и аутентичность, что очень созвучно с репертуаром, который прозвучит на концерте. Музыкальное сотрудничество Анны Кузнецовой и Маргариты Мазитовой началось несколько лет назад. Музыканты неоднократно выступали с сольными программами на различных площадках г. Екатеринбурга.

---

Маргарита Мазитова - лауреат международного и всероссийского конкурсов, выпускница Санкт-Петербургского музыкального училища им. Н. А. Римского-Корсакова (класс Зуевой А.Ф.), ныне студентка Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского (класс профессора Резникова Г.И.). Маргарита регулярно выступает как солист, концертмейстер и ансамблист на многих концертах не только в г. Екатеринбурге, но в Уральском регионе. В ее творческой биографии важным является сотрудничество со Свердловской государственной филармонией. Маргарита также нередко выступает в роли музыковеда: она автор нескольких творческих проектов Уральской консерватории.

Джаз и опера… Возможно ли это сочетание?

Тонкие, глубокие и романтичные джазовые пьесы Игоря Володина и теплый, сильный голос оперной певицы Александры Зарянкиной.

Он – блистательный джазовый пианист. Она – восхищалась его музыкой, будучи еще ученицей музыкальной школы. Сегодня они создают свою музыку на одной сцене. Мысли, чувства, открытия…

А может быть, «Иллюзии»?

Ансамбль юных скрипачей «Тутти» уже хорошо известен зрителям. Его история насчитывает более 30 лет. Под неизменным руководством талантливого педагога Ольги Щукиной ансамбль многократно становился лауреатом международных конкурсов, участвовал в концертах Международного Благотворительного Фонда Владимира Спивакова на сцене Московского международного Дома музыки, в Концертном зале им. П. И. Чайковского, выступал в Финляндии, Израиле, Грузии, Осетии, Эстонии.

В Санкт-Петербурге ансамбль «Тутти» можно услышать на таких концертных площадках, как Государственная академическая капелла, Малый зал Филармонии им. Д. Д. Шостаковича, Эрмитажный театр и др.

Репертуар ансамбля очень разнообразен: он включает в себя не только старинную музыку и классику, но и произведения XXI века.

Возраст участников ансамбля от 6 до 17 лет.

Строка из романса Чайковского на стихи Мея, использованная для названия концерта, выражает общую мысль музыкальной программы и стремление исполнителей в выражении идей, заложенных в произведениях. В программе первого отделения – русская музыка, арии из опер и романсы Глинки, Римского-Корсакова, Чайковского. Второе отделение – арии из опер Гуно («Фауст»), Доницетти («Дон Паскуале», «Фаворитка»), вокальные миниатюры испанской и итальянской музыки.

В нашем салоне будет звучать музыка, созданная итальянскими композиторами. Популярные произведения Ардити, Верди, Доницетти, Леонкавалло, Пуччини представят многие драматические события, описанные во всемирной литературе, запечатлённые в изобразительном искусстве. Среди них - испанские сюжеты «Трубадура», итальянские сюжеты «Бал-маскарада», «Тоски», закулисные сцены из «Паяцев» и «Богемы». На фоне музыки, как увертюры и сопровождения событий, сюжеты развиваются в своей грандиозности, оставаясь в памяти людей.

Программу украсят танцевальные мелодии и неаполитанские песни.

Сона Гаргалоян начала свои первые уроки по фортепиано в семилетнем возрасте в музыкальной школе им. Асламазяна. Позднее она училась вокалу и хоровому дирижированию в специальной школе при Хоровом Обществе Армении. Окончила Ереванскую Государственную Консерваорию им. Комитаса с красным дипломом в классе выдающейся сопрано, профессора Гоар Михайловны Гаспарян.

Сона выступала с концертами в Национальном Академическом Театре оперы и балета им. Спендиаряна и исполняла главные роли в операх Верди «Травиата», «Риголетто» и «Лючия ди Ламмермур» Доницетти.

Уже почти 20 лет Сона проживает на Кипре. Кроме сольных концертов она многократно выступала с Симфоническим оркестром Кипра, с Ensemble Philharmonia, с ансамблем “Cadence”, с ансамблем старинной музыки “Tagharan”. Представляла Кипрскую Демократическую Республику в большом зале UNESCO Парижа и в Валетте.

Выступала с такими дирижерами как Aram Katanian, Vigen Tchartchoglian, Majei Zoltowsky, Haig Utidjian, Karen Durgaryan, Edward Higginbottom, Jens Georg Bachman и Spiros Pisinos.

Давала концерты в Германии, Италии, Франции, Греции, Великобритании и на Мальте.

У Соны Гаргалоян почти 25-летний педагогический стаж, из которого больше десяти лет - в высших учебных заведениях (University of Nicosia, European University of Cyprus).

---

Рачья Гаргалоян родился в музыкальной семье, первые уроки игры на фортепиано начал со своей матерью в возрасте 6 лет. В возрасте 14 лет он был принят в Musikgymnasium в Берлине в класс профессора Б. Волленвебер, Несмотря на свой юный возраст, Рачья выступал в престижных музыкальных залах, таких как Kammermusiksaal der Berliner Philharmonie, Konzerthaus и Staatsoper, а также принимал участие в знаменитых Bad-Kissingen Internationales Musikfestival.

Лауреат международных конкурсов. В настоящее время учится в Hochschule für Musik “Hanns Eisler. Рачья с 2015 года является участником трио “ArvesTrio”, с которым неоднократно выступал в разных городах Германии и Австрии.

Это им известно многим. Один из самых влиятельных людей мира моды, стоявший во главе дома CHANEL на протяжении 35 лет. Его имя овеяно загадками и мифами, которые он сам создал. Всю свою жизнь он скрывал факты своей биографии. Кто он? Как пришел в моду? Каким была его жизнь до CHANEL? Что скрывал Лагерфельд от окружающих? Как ему удалось перевернуть представления о моде? И каким образом ему удалось сделать бренд CHANEL одним из самых узнаваемых в мире? Об этом и многом другом на лекции KARL LAGERFELD историка моды Анатоля Вовка.